г. Екатеринбург

дистанционно с 15 по 30 апреля 2019 года

 

Участие

  • пленарные заседания
  • участие в секции
  • мастер-классы
  • видеовыступление

Вход на сайт

Поиск




Тамарова Ю.С. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ВОЗМОЖНОСТЕЙ ГРАФИЧЕСКИХ РЕДАКТОРОВ ПРИ АНАЛИЗЕ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ЖИВОПИСИ НА УРОКАХ МХК И ИСКУССТВА

Оцените материал
(0 голосов)

Современное общество приоритетами своего развития определяет  формирование творчески активного нового поколения, способного к самообразованию и самореализации в условиях изменчивой и насыщенной информационной среды, что проявляется в способности ставить проблемы, формулировать и осуществлять инновационные проекты, инициативно и плодотворно работать с информацией [3, с. 3]. В связи с этим много говорится о необходимости инновационно ориентированных изменений в парадигме непрерывного образования, чем обусловлена и важность исследования потенциала виртуальной образовательной среды [1, с. 5].
В настоящее время накоплено немало электронных образовательных продуктов; среди них наиболее широко представлены электронные продукты иллюстративного типа и тестовые, позволяющие осуществлять контроль по усвоению изучаемого материала. Гораздо меньше распространены компьютерные тренажеры, с помощью которых реализуется процесс освоения нового учебного материала и выработки навыков по решению задач нового типа [2]. Это одна из проблем становления новых параметров современного образования, связанных с применением компьютеров и ИКТ в обучении.
В преподавании предметов художественно-эстетического цикла: мировой художественной культуры (далее – МХК), изобразительного искусства, музыки и др. сегодня широко применяются всевозможные электронные образовательные ресурсы: различные медиатеки, электронные учебно-методические комплексы, авторские видеоуроки, виртуальные экскурсии и т.п.. По существу, в большинстве случаев речь идет лишь о качественных вспомогательных средствах наглядности, вписывающихся в формат традиционных дидактических материалов с точки зрения способов их применения в процессе обучения. В то же время на данный момент в сфере художественно-эстетического образования среди допущенных и рекомендованных Министерством Образования РФ электронных продуктов отсутствуют такие, которые предоставляли бы возможность разрабатывать системы специальных заданий, ориентированных на формирование навыков анализа художественных произведений, на развитие самостоятельного творческого и критического мышления учащихся.
Одним из наиболее распространенных типов программ для работы с изображениями являются графические редакторы. Это компьютерные программы, позволяющие создавать, редактировать и сохранять изображения. Наиболее распространенные компьютерные редакторы: CorelDRAW, Adobe Photoshop, Corel Photo-Paint, Microsoft Paint, Microsoft Photo Editor, PhotoFiltre.
Специальные инструменты графического редактора позволяют выделять фрагмент изображения для редактирования; рисовать с помощью кисточек разных цветов, размеров, формы; заполнять нужные фрагменты цветом, градиентом цвета или текстурой; выбирать цвета с использованием различных цветовых моделей (RGB, HSV) или с помощью цветовой пипетки; удалять царапины, грязь и другие несовершенства изображений; применять фильтры для достижения различных эффектов; увеличивать фрагмент рисунка, например, для того, чтобы работать с мелкими деталями. Многие графические редакторы позволяют также создавать анимацию (движущиеся изображения).
При изучении и анализе художественных особенностей произведения с использованием инструментов графического редактора учитель может организовать индивидуальную или групповую работу по самостоятельной обработке изображения в прикладной программе. Это даст возможность конкретизировать анализ произведения, уделив внимание отдельным художественным явлениям, или выйти на уровень обобщений, уровень полноценной творческой работы учащегося. Один из наиболее эффективных видов работы — предложение учащимся составить задание для одноклассников по самостоятельно обработанному произведению живописи. Например, учащимся предлагается на основе знакомства с инструментами программы CorelDRAW найти («изобрести») как можно больше художественных характеристик произведения. Необходимо доказать их художественность, сформулировать их идейно-эстетический смысл в данном произведении. Здесь в разряд анализируемых могут попасть и вовсе неожиданные изобразительные свойства: особенности текстуры или контура, диффузия, размытие (размывание) и т.д. Однако такие формы работы рассчитаны на учащихся, являющихся уверенными пользователями графических приложений. Менее подготовленным ученикам можно предложить упрощенные задания:  провести анализ цветовой палитры произведения или выявить элементы композиции, используя соответствующие инструменты графического редактора  (опции «Расширенная контрастность», «Баланс выбранных цветов», «Гамма»  и т.п.).
Возможности таких графических пакетов, как CorelDRAW (CorelDRAW Graphics Suite), Adobe Photoshop и других, для обработки и анализа художественных произведений очень разнообразны. Знакомясь с данными приложениями, учащиеся начинают глубже осмыслять определенные изобразительные свойства изучаемых произведений, воспринимая их уже не просто как некие «черты» произведения, но как конкретные, отчетливо обнаруживаемые и характеризуемые параметры художественной изобразительности. Например, яркость или четкость рассматриваются не просто как некие интуитивно понимаемые и характеризуемые качества, но как определенные, необходимые, «говорящие» и даже измеряемые по степени проявления элементы художественного произведения. Благодаря этому возрастает степень объективности оценивания художественных элементов произведения и происходит уточнение смысла оцениваемых параметров. Все это способствует развитию творческого воображения и восприятия, более глубокому пониманию художественного смысла произведения.
Практика показывает, что применение графических редакторов на уроках МХК и изобразительного искусства способствует качественному усвоению учебного материала: законов композиции и цветоведения, эстетических критериев создания и оценки художественных явлений, навыков искусствоведческого анализа произведений изобразительного искусства. Знакомство с рассматриваемыми приложениями, использование их учителем для пояснения и иллюстрирования некоторых положений анализа произведений, а также самостоятельная работа учащихся c произведениями искусства в данных программах обогащают художественно---эстетическое восприятие детей, расширяют спектр доступных для их анализа изобразительных характеристик, увеличивают диапазон аналитических, синтетических, сопоставительных, ассоциативных и прочих интеллектуальных возможностей при анализе конкретного произведения.
Таким образом, графические редакторы предоставляют учителю МХК и изобразительного искусства дополнительные формы работы при анализе произведений живописи. Учителем могут быть сформулированы задания различной степени сложности с использованием таких возможностей графического редактора, как коррекция изображения (кадрирование, выравнивание, применение различных эффектов и др.), организация медиабиблиотеки (каталогизация и индексирование данных), демонстрация слайд-шоу и т.д.. При творческом отношении учителя в перспективе возможна разработка целой методики, основанной на системе приемов анализа произведений средствами графических приложений.

Литература

1. Вайндорф-Сысоева М.Е. Организация виртуальной образовательной среды: педагогический аспект. М.: МГОУ, 2010.
2. Никитин А.А., Михеев Ю.В. Некоторые перспективы применения ИКТ в учебном процессе ИТО-2010 // XX ежегодная международная конференция-выставка ("ИТО-2010") 1-3 ноября 2010 года, г. Москва. Электронный источник: http://www.ito.su/main.php?pid=26&fid=8597.
3. Селиванов Н.Л. Педагогические условия интеграции компьютерных технологий в художественное образование подростков: автореф. дисс. М., 2008.

Прочитано 527 раз


Оставить комментарий

Убедитесь, что вы вводите (*) необходимую информацию, где нужно
HTML-коды запрещены

1 Комментарий

  • Комментировать Четверг, 20 Май 2010 00:00 написал Никитин Сергей Васильевич

    Спасибо за статью. С интересом её прочёл.

    Почему-то вспомнилась мне фраза известнейшего фотографа Бена Лонга: Я люблю не изображение, а свет - здесь он красивый, а там - не очень. И именно свет делает фотографию красивой.

    Интересно услышать ответ на вопросы: 1) зачем используется векторный CorelDraw? Не золотое же сечение там строить.
    2) сведение цвета слишком сложная задача, я читал по необходимости "Цветосведение в Photoshop" на 1300 страниц, неужели действительно можно этому научить за несколько занятий?
    3) сканированные и/либо выложенные в Интернете фотографии/копии картин не передают цвета оригинала, монитор неверно передаёт цвета, сжатие и т.д. Кажется, что технически решить задачу "обработки "Мишек в лесу" слишком сложно, к тому же в оригинале они уже частично "выцвели". Как на ваш взгляд, не станут ли дети воспринимать работу с Photoshop более важной и качественной по сравнению с работой художника?

    Вот, как-то так. Хотелось бы самому поучиться...

    Пожаловаться

Последние статьи

Самые читаемые ДиСО

Самые рейтинговые ДиСО

Комментарии ДиСО-2018

top